潮玩发源于艺术，发展于商业。
潮玩原本是艺术家们以漫画、动画、电影和说唱等年轻人喜爱的流行文化主题为灵感，通过各种玩具消费品的形态，表达和创作的一种媒介。像 Ashley Wood 这样，不依靠 IP 授权产品， 而纯粹依靠自己的艺术创作和个人魅力而拥有长盛不衰的商业化生命力的艺术家，在潮玩界可以说是凤毛麟角，作为已经到达可动人偶美学之巅的 Ashley，至今仍保持着旺盛的创作力，在不断地推出新作品。
2021年10月1日至2021年10月30日，北京芭莎艺术空间—芭莎艺术下午茶呈现展览THE NEW JOURNEY,与大师Ashley Wood 一起，奔赴新生。
巨型战甲，末世废土，美艳女郎……欢迎你来到这里，进入 Ashley Wood 创造的机械与荷尔蒙的世界。这是一个赛博朋克美学统治的天下，“爱”“死亡”和“机器人”是这里的主题，膨胀的机械肌肉、女郎的曼妙身姿和喷涌淋漓的颜料，每一寸土地都充满荷尔蒙的气息的戏剧的张力。
本次展览，是Ashley Wood 自创办的艺术潮玩品牌Underverse 以来的一次全景展现，其中包括艺术画作、人偶公仔，时尚单品。
更有限定品将于10月3日10：30 AM现场进行发售。
Ashley Wood 是一位活跃在漫画、游戏、潮玩、绘画等领域的跨界奇才。他通常以混合媒介创作，擅长将油画与数字艺术创作相结合。速写洒脱凌冽，油画厚重凝练。
Ashley Wood 沉溺于埋藏在机械之下的生命感，在本次展出的新作里，巨大的金属头盔包裹着深色的骷髅头骨如同死神降临，腐朽的骨骼和鲜活女郎，末世与新生，科技与神祇……这些元素同时显现，情欲的张力仿佛在生死之间变得不那么鲜明，却蕴含了一些更加深邃和复杂的意味。他的作品中，原始和野蛮体现在科技感十足的雄性战甲上，流动的情欲和戏剧般的人物姿态形成赛博美学特有的诗意。
Ashley Wood 对绘画技术的磨练和流行文化的敏锐，来自于创作漫画。通过为两大漫画巨头DC和漫威的工作，他最重要的收获就是“执行力”。经过漫画行业的历练，Ashley Wood以极具辨识度的绘画技法，成为明星级漫画家，他的画作也伴随着出版业及互联网的传播，在全球漫画迷中打开了知名度。
Ashley Wood 在游戏领域也建树颇多。《光环》、《魂斗罗》、《合金装备》等经典游戏IP，都有他的参与。
除此之外，Ashley Wood自己也创作了一系列IP。其中《Popbot》目前正在与Resolution Independent公司进行电影制作，另一个IP《World War Robot》则由《加勒比海盗》的监制杰瑞·布鲁克海默担任制片人，在迪士尼进行前期筹备工作。
凭借在漫画、游戏和电影领域积累的人气，也基于 Ashley Wood 自身对于潮流玩具的热爱。自2008年起，他先后创办了以自己创作为主的潮流艺术玩具品牌ThreeA和Underverse 。以
先锋的造型设计，风格化的做旧涂装，吸引聚集了一群高度认可 Ashley Wood 美学的核心用户。
Ashley Wood会参与到潮玩设计的每个步骤，因为在他看来，潮玩和绘画没有区别，都是自我表达的方式，它们只是不同的载体：“作为一个艺术家，我喜欢用不同的方式表达想法，我认为玩具、绘画和雕塑同等重要，这也是为什么我创作潮玩的原因。”Ashley说
从ThreeA到Underverse ，两个国际化的运作团队中有着很多中国人的身影，Ashely Wood也深受中国藏家及玩家的喜爱。Ashely Wood 很幸运自己能够与中国有着紧密的联系。因为他相信，中国乃至亚洲有着深厚的文化底蕴，这使得亚洲人对于外来艺术持有包容、开放的心态。
现如今，地域之间的差异已经越来越模糊，全世界的藏家所接触到艺术信息和渠道趋于一致，然而中国团队和藏家的热情与支持，与Ashley Wood形成了一种美好协同效应，令他成为艺术向潮玩转化的商业先驱。
